З морської води та піщинок спогадів: про що розповідає нам виставка «Взаємодії» хмельницької художниці Марини Роздойми
Цього тижня в просторах галереї Хмельницької художньої школи відрилась надзвичайно літня, наповнена легкістю й настроєм світла – перша персональна виставка Марини Роздойми (Канюк) – художниці та викладачки школи. Експозиція налічує понад 50 полотен та графічних аркушів створених авторкою протягом 2016-2019 рр. Про ідею, наповнення, репрезентацію експозиції й найзаповітніші мрії говорили з художницею Мариною Роздоймою.
Якщо ви потребуєте швидкого дофаміну, який повірте, переросте у тривалий замінник магнію – ви маєте відвідати виставку «Взаємодії», яку дарує громаді містянка, художниця з ранніх років життя й перфектна наставниця молодих митців Марина Роздойма (Канюк). І хоча це перша персональна виставка художниці, пані Марина вже понад 10 років бере участь у креативних артпроєктах та спільних виставках хмельницьких художників.

За освітою наша героїня художник-дизайнер інтер’єру та меблів. Цю спеціальність авторка здобула у стінах Хмельницького національного університету, за щасливих часів викладання у ньому легендарного хмельницького митця та ментора Миколи Мазура.
Крім постаті Мазура у наставницькому багажі Марини Роздойми клас від надзвичайно-талановитої й наділеної неповторним даром викладання – Надії Сіренької. Тож, такий букет знань й практик помножений на зав’язь власного таланту пані Марини розквітнув на стінах гостинної виставкової зали художньої школи.
Великоформатні акрилові пейзажі – портрети українського моря, оздоблені наче дорогоцінним камінням піском з узбережжя. Ці роботи не тільки в прямому сенсі дихають морем, вони відкривають один з найщасливіших спогадів художниці – Крим, в якому і досі панує пленерний настрій і надія колись повернутися до місць морської сили.
Крім моря, на виставці представлена широка серія пастеллю, яка презентує ще один спогад – безтурботне дитинство авторки, яке вона проводила в селі. Тут настрій чуттєвої меланхолії особливо підкреслюється лінією ніжності у кожному русі пастелі по паперу.
Про особливості авторського відбору робіт до виставки поцікавились ми в пані Марини:
«В цій виставці я виступила в ролі не лише художника але і як куратора, монтажника, проектувальника. Роботи обирались враховуючи розмір залу, він 250 м.кв., мені важливо було не просто заповнити його певними роботами але і розказати певну історію і саме для цієї історії відповідно підійшли саме ці роботи де поєдналось не лише тематика зображуваного але і їх розмір, що не менш важливо при формуванні концепції простору, відповідно до цих факторів і вибудовувалась вся експозиція.» – зазначила художниця Марина Роздойма.

Загалом експозиція презентує повноцінний гімн природі її силі і красі, могутності її вікової постійності та еталонного слова для натхнення митців. Саме про опорні точки цього запального до творення процесу в уяві художниці, природу – як мотиватора натхнення спитали у пані Марини:
«Дійсно природа для мене місце натхнення і гармонії творення. Інколи коли я працюю, час і простір наче зупиняються, а я оговтуюсь через певний час дивлюсь і думаю чи то я написала. В якісь моменти запускається якийсь процес автоматизму і я потім аналізуючи прийшла до висновку, що на вдих я бачу колір а на видих ставлю кольорову пляму, особливо з маленькими швидкими етюдами, на 5-10 хв. Хтось може сказати, що то не правильно і потрібно більше обдумано все робити, проте поки виходить так, думаю це пов’язано з нашим темпом життя, коли потрібно встигнути жити.» – художниця Марина Роздойма.
Час для свого мистецтва, його натхненного творення пані Марина вишукує поміж кількох піклувань.
Перше – материнство, виховання дочки Ніни. В попередньому матеріалі, ми вже говорили про те, що соціальні ролі почасти виступають доволі обмежувальним фактором для жінок-мисткинь, адже обов’язок матері не можна просто взяти і відкласти, заради мистецтва. По-друге – Марина Роздойма роки успішно допомагає здобути фах митця юному поколінню, в межах своєї викладацької діяльності у художній школі.
Зазначимо, як свідки, що такої вмотивованої до навчання дітей викладачки важко знайти до порівняння. Марина водить своїх вихованців на пленери, артистичні студії, а головне на всі актуальні мистецькі проєкти і виставки – для розширення світогляду і виховання розуміння що таке мистецтво і як його, власне, творити. Ці два фактори залишають мінімум часу для створення власного мистецтва, але авторка має амбіційні мрії, знайомі кожному справжньому митцеві:
«Тут скажу коротко – дуже складно вдається поєднувати творчість і викладацьку діяльність. Але я над чим працюю. В сучасних реаліях приземлених до буремних часів в які нам випало жити то – вижити, щось встигнути зробити, про щось сказати, як митець. Якщо на найближчі плани то вирішити питання з майстернею для творчості, проте тут все взаємопов’язано.» – Марина Роздойма.
І хоча митець промовляє до громади своїми роботи і саме вони є остаточною точкою висловлювання, а далі вже питання за взаємодією публіки і творів, ми все ж спитали, що для авторки означає виставка «Взаємодія»:
«Це певний спосіб взаємодії з глядачем, простором, світом… Починалось то від процесу взаємодії з матеріалами та тим що бачиш в процесі роботи на пленері коли вітер дощ чи інші фактори впливають на процес роботи, але на це можна подивитись і більш глобально.» – Марина Роздойма.
Безтурботне споглядання моря, відпочинок і гармонізація дійсності під роздольними гілками літніх дерев, смак солі на вустах й охочий до діалогу з твоїм волоссям вітер – ось які відчуття під шарами прозорого акрилу, промовистої фактури олії приберегла за ці роки для споглядача мисткиня Марина Роздойма. Тепер час ваших дій – виставка чекає!
Читайте також: У Хмельницькому відкрилася виставка «Голоси війни» (ФОТО)
Всі новини на одному каналі в Google News
Підписуйтесь та оперативно слідкуйте за новинами у Телеграм, Вайбер, Facebook
Читати інші новини